5月27日晚，“弦歌诗行”廖昌永与上音独奏家室内乐团专场音乐会精彩上演。音乐会由山东艺术学院联合上海音乐学院、济南剧院共同主办，山东艺术学院艺术实践与创作处、音乐学院与上海音乐学院艺术处联合承办。上海音乐学院院长、享誉全国的著名男中音歌唱家廖昌永，携手上海音乐学院独奏家室内乐团登台献艺，为我校师生及泉城广大音乐爱好者带来一场中西交融、意蕴悠长的音乐盛宴。山东省文联党组书记、副主席何思清，中国海洋大学党委书记李明，山东艺术学院党委书记徐梅，院长徐青峰，党委委员、副院长韩文涛，党委委员、纪委书记、省监委驻学校监察专员周立志等出席音乐会。

音乐会精心遴选跨越世纪的中西方艺术歌曲与经典器乐作品，曲目纵贯古典与现代，融汇东方意境与西方技法。开篇以维瓦尔第《四季》之《夏》拉开序幕，引领观众步入早期标题音乐的戏剧世界。继而上音老院长贺绿汀作品《晚会》《森吉德玛》，以鲜明的民族色彩接续登场。

作为音乐会的核心篇章，廖昌永接连呈现五首中国艺术歌曲的百年经典：《教我如何不想他》以细腻的声线，传递出对故土的含蓄思念；一曲《大江东去》，将苏轼词中的英雄气与沧桑感化作历史的浩叹；在演绎四川民歌改编的《槐花几时开》时，他使用家乡方言，让那份对乡土最质朴的眷恋多了一层温度；声声《怀念》中，低沉的嗓音裹着柔肠，将家国大爱落回到个人的生命记忆；《桥》以优美醇厚的歌声描绘出“离家千年也恋水乡”的游子心声。廖昌永多年来致力于中国艺术歌曲的演唱、研究与推广。在他眼中，中国艺术歌曲有别于西方作品的重要特质在于“大爱”——既有个人情感的细腻，更有中国人特有的家国情怀。

音乐会并未止步于中国作品。勃拉姆斯《匈牙利舞曲》第一号的热烈民族气质、拉威尔套曲《堂吉诃德致杜尔辛妮》的精炼幽默、福雷《幻想曲》的优雅灵动，以及马勒《青年旅人之歌》将歌曲与交响思维相融合的宏大格局，与下半场的《紫竹调》《对花》《花好月圆》等中国民族风格器乐作品形成跨越时空的呼应。整场音乐会犹如一部中西音乐交流的微缩史。廖昌永院长数次返场，倾情加演曲目，回馈现场观众的喜爱，将整场演出气氛推向高潮。

演出结束后，廖昌永与徐梅、徐青峰及我校音乐学院专业教师进行了交流。他充分肯定山东艺术学院的办学底蕴和齐鲁大地浓郁的艺术氛围，期待持续深化两校合作，开展大师讲堂、联合演出、师生交流等更多艺术活动，共同助力中国声乐艺术与室内乐事业发展，为文化强国贡献上音和山艺力量。

本次音乐会是我校深化校际艺术交流、落实艺术人才共育、舞台资源共享、搭建高端美育平台的重点艺术实践活动。下一步，山东艺术学院将持续引进国内高水平艺术展演、学术讲座，依托各类艺术实践活动夯实教学根基，发挥艺术类高校文化传播职能，为繁荣山东文艺事业、培育优秀艺术人才贡献力量。

（供稿：音乐学院 摄影：倪云飞 审核：朱长磊 马其君 王歌群 终审：孔宪坤）