10月29日，第二届人民艺术论坛暨“人民艺术・匠心传承”非物质文化遗产主题展在北京举办。我校鲁锦创新设计研发中心负责人、城市艺术与创意学院院长王大海在论坛上分享了鲁锦“研学产创”一体化开发的山艺模式，成为非遗活态传承的亮点案例。

作为深耕鲁锦研发四十载的代表性实践，山东艺术学院构建的“研学产创”模式，以四大维度筑牢非遗传承根基。在“研”的层面，团队深入鲁西南乡村，系统挖掘鲁锦千年文化内涵与技艺智慧，定格200余种濒临失传的纹样，建立可溯源的文化与技艺传承体系，并设立鲁锦创新设计研发中心深化科研成果。“学”为传承纽带，学校将鲁锦艺术纳入本硕阶段教学，联合非遗传承人开展实践教学，通过技艺学习、工艺分析、影像记录等形式，培育兼具文化认知与技艺能力的复合型人才。“产”为非遗传承提供坚实支撑，学校全面开发鲁锦家居用品、鲁锦文创产品200多件，联动70余家单位成立鲁锦产业高质量发展联盟，构建起“传统技艺—现代产品—市场流通”的完整产业生态链。“创”为非遗注入持续动能，团队通过数智化手段解构鲁锦经典纹样，创新设计贴合现代生活的新纹样，借助跨界合作让鲁锦融入多元生活场景，发起成立高校鲁锦创新产品研发设计共同体，搭建产教协同创新网络。

四十载深耕不辍，山东艺术学院的“研学产创”模式让鲁锦这一千年非遗从乡村织机走向现代市场，探索出了一条非遗活态传承与高校特色育人共生共荣的新路径。此次论坛与主题展的举办，让这一模式获得更广泛关注，为更多传统工艺“破圈”提供可复制、可推广的范本，助力古老技艺在新时代持续焕发蓬勃生机。

据悉，活动由中国人民大学主办，以“学术引领实践、艺术服务人民”为核心宗旨，为非遗在现代生活中焕发新生搭建了重要平台。

（供稿：城市艺术与创意学院 审核：万慧 编辑：刘霞 终审：孔宪坤）